新冠疫情全球蔓延，演出行业受波及，大型活动纷纷取消

疫情这只黑天鹅挥动翅膀，最先被拍碎的常常是那些依靠人挤人来维持生计的行业，演出业在2020年初通过账单以及停摆表明自身究竟有多脆弱。当现场变为禁区，票房归零并非预警，而是直接的宣告。

大都会歌剧院一夜间断粮

全球演出密度最高的剧场之一是纽约大都会歌剧院，2020年3月停摆之际，账上每一美分的票房进账瞬间消失不见。总经理彼得·盖尔伯年薪为145万美元，他带头停薪，高层削减两到五成工资，年薪超过12.5万美元的管理层统一降低10%。这并非仅是姿态，而是用真金白银去填补亏空。整季取消致使大都会至少损失6000万美元，而它只不过是欧美众多团体的一个缩影。

澳大利亚歌剧团卖楼续命

在澳大利亚疫情最为严峻之时，全国范围内取消了将近 30 万场活动，致使 2.8 亿澳元化为乌有。歌剧团百分之 88 的收入依赖于卖票，如今账面上资金匮乏，董事会无奈之下只得商讨出售办公楼一事。然而这还远远不够，基金池里 1900 万澳元的本金被紧急提取，近千名雇员的薪水被冻结两周，从乐队首席直至搬道具的工人，全部都未能幸免。这便是 2020 年的常规状态，并非是破产，而是为了谋求生存。

自由职业者最先扛不住

对香港乐评人士洪思行所发起的调查而言，回收了163份回馈，其中87%是自由职业者，七成的损失处于1万元以内，少部分人超过2万。日本的数据更为直白，有千余名受访者，八成没有固定单位，九成的收入在3月就开始往下掉，六成靠积蓄艰难支撑，16.8%开始进行赊账。对于没有底薪，没有演出费就意味着零收入的这些人，连降薪的机会都不存在，因为根本就没有薪资可以降。

不可抗力条款形同虚设

一批音乐家纷纷翻出合同，欲找保险公司进行理赔，然而却发现，“政府建议取消”根本算不上不可抗力，保险条款明确规定：要么是场馆遭遇火烧、地震，要么是员工感染传染病致使场地物理关闭。政府说的“尽量别办”并不作数。仅有极少数购买了传染病附加险的机构，还需等待一纸强制关停的行政命令方可获得赔付，而这种命令在欧美极为少见。索赔无果成为了普遍的遭遇。

国有院团靠体制缓冲

有些欧洲以及亚洲的国有歌剧院、交响乐团，因背靠公有体制，日子相对还算好过，工资依旧发放着，演出没了便排演新戏等来等待开台，存款以及政府拨款能够顶住一阵子。其中个体从业者里，平常有储蓄习惯的也不至于马上就没了生计。从表象上瞧不出这些人有多么艰难，然而他们的难处并非在于断粮，而是在于不清楚要等到什么时候才会好转。体制只是起到缓冲作用的垫子，并非能免除灾祸的符啊。

纾困计划各地打法不一

霍普纳身为德国音乐理事会秘书长，提议每人每月发放1000欧元，且连续发放半年，然而萨克森 - 安哈尔特州实际每月仅发放400欧元。维多利亚州从5亿澳元的基金中切出一部分给艺术工作者，韩国人呼吁修改《文化与艺术振兴法》以设立紧急基金，香港艺发局拨出5500万港元用以支持中小团体。由于没有统一方案，各地政府在弥补漏洞时才发觉，这套应急系统从来未曾为演出业精心设计过。

被疫情狠狠剥了一层皮的演出业，将其依赖现场、依赖人流、依赖现金流的脆弱根基暴露无遗。要是当下存在一笔资金针对你所在行业予以定向扶持，你期望这笔钱优先发放给机构用以维持运营，还是直接补贴到个人手中呢？